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瓷器權威鑒定九種常用方法
一 觀型 瓷之型代表和展現著歷史、人文、政治、經濟乃至形制和生產力發展的傳承脈絡。是一個時段政治經濟發展演繹過程*直接的體現。由于是*貼切、*真實的人文濃縮，因而，我們研究認識瓷之型的演繹過程也便于了解社會的進程與發展。如果我們對某一類的器物，從起源到發展的全過程有一番系統的了解，如瓷壺類，那么我們從器型，全然可以粗略地以型斷代，然后依據同時代的取材、用料、配方工藝、人文歷史等進行全方位的核實論證，就完全有可能準確的斷其年代。假如說年代確立不了，那就容易張冠李戴，形成老虎吃天，無法下爪。由此可說，鑒定瓷器，觀型斷代是堅定的第一要素。二 看紋 這里所說的紋主體放在繪、刻、劃、印、堆、貼、塑、鏤空、鑲嵌等紋刻。老一輩的專家曾說，明白了形與紋就等于明白了器物的80%。這一論點在無造假的前提下是完全正確的。 器物的繪畫、裝飾、紋飾反映和體現了一個時代的人文歷史，風土人情，君王嗜好，以及生產力的發展和工藝水準。紋飾的范疇可分為兩大類：一是**官類，二是民俗民風。由于紋飾表現風格、特征極其鮮明，為我們識別與斷代提供了很多便利。例如我們將唐宋元明清的某一種門類的工藝器，做一番比對，我們從他們的變化演繹過程，便可讀懂相關的文化與歷史，并且能相應的了解當時的生產力的發展狀況。而這些全然的了解與掌握，反過來等于為我們認識它們提供了*強有力的證據。比如：沒有人會把定窯劃、印花與耀州地刻花混為一談；也沒有人將元的貼花和吉州的印花分不開，這就是紋飾魅力與特征所在。三 看釉 通常人們將釉比做瓷器之衣，十分形象。在一般人的眼中，仿佛所有的瓷之釉都是一樣的，其實不然。大約從戰國開始進入漢，就在陶器上掛釉。早期至唐多為石灰釉，而后為石灰堿釉。唐時釉中入玉粉，后來在加玉粉的基礎上，又加入瑪瑙粉等稀有原料。于是自從上釉以來到**，如果能將所有年份的瓷器上手撫摸，便會感到他們的手感是不一樣的。其中有的堅如鋼，如五代柴之器（其中一種）；有的非常潤，像宋代民汝器；有的玉質感強；有的猶如石蠟；有的從釉至胎都一種感覺，有的釉硬胎綿是另一種感覺。這都源于配料和燒制工藝。功底深厚的藏家一摸器之釉面，就能斷個八九不離十。而一元配、二元配以及內入玉粉多還是瑪瑙多,高人皆能明白?？从缘牧硪环矫?，是觀傳世痕跡。只要傳世的一定有傳世痕；只要是出土的，一定有土沁。當然也與材質和年代以及存放環境皆有關。 觀釉的第三步是，看是否是出土器，因為只要入過土的，在器面上一定有入土的痕跡，而這里所說的入土痕，不涉及釉下，而是指釉面被地下土質中的酸與堿包裹之痕。這種痕跡，見水以后便在器表有顯現，細如粉劑的塵沫狀，為灰白，有澀手之感。這都是從觀釉可以獲得的信息。這些信息為鑒真論假，可提供著一定的論證依據。 四 識胎質 胎作為瓷之骨，是瓷器之根本。而這里所講的胎，不是講修飾，而只講其原料成因。我們知道，從兩漢三國、南北朝以至唐宋元明清，粗略的劃分一元配和二元配；細致的劃分則具體到某一個年代的官器民器，以至各個時期在原地取材。我們說胎泥理論與五泥的運用是貫穿于千百余年的制瓷工藝中的。而我們除了對胎質本身的區別外，一切官器御品都根據**的要求，溶入了玉、瑪瑙、寶石等元素，形成官器御品中的特殊材質，可以這樣說，一切官器御品之所以胎骨細如膏泥，纏綿如美玉，堅硬如剛，滿足大與特大型工藝的燒造要求，根本的原因是材料決定一切的。而他們為了燒制出一代佳器，原則上在遵循這一個原則：“無寶不燒器”。于是一切官器御品中，除了展示著各自的風格特征外，統一的原則是：亭亭玉立，堅者如鋼，綿者如玉。而如果我們細細的將各個年代的瓷器做一個對比，那么它們個性的凸顯是相當清楚地。相信，不會有人把唐之胎會誤認為是清之胎。這說明胎與胎在不同的年代，是有很大的差別的。而從大的差別去著手、從小的方面去著眼，熟記于心，對鑒定真偽十分有用。當然，從胎而言年代越是距離近的，越不好區別，這涉及一個功底功力的問題，但如果說我們真正的下到功夫，具有特殊風格的年代器，那還是可以分清楚的。如元代早期的疏松、元至正時期的堅實、永樂的綿中有硬、宣德的綿松、成化的膏泥狀、康熙的致密等等，這都是**風格的。如果一切掌握的很好，那么也可為鑒賞古瓷提供便利。從胎泥的進化演變來看，它的演繹過程是：河泥膠質狀到窖泥漿包狀，再到合保泥的玉質感，及瑩潤無雜的漂白泥，這種進化過程的了解都予鑒瓷十分有利。五 看釉光 器物年代越久遠，釉光越深遂，而這種深遂的釉光，是年代久遠包漿厚實的*真實的體現。在釉光中觀瓷，可分出土與傳世兩大類，其中又有釉厚釉薄的區別，還有釉中元素多與少不同的差異，而年代越久遠，釉光層就越厚，而只要釉內添入了多種元素，那么釉面迎光內含五色也是必然的。而這種含五光的器皿原則上不存在徦者。 收藏功底深厚者，可以從釉光中辨識器物之真假，并能劃分出精美還是一般。出土器物與傳世器物的釉光顯象不可同日而語。出土器物由于地下水、土壤中的酸與堿，在漫長的歲月中，堿分子或酸的成分會侵入釉中，而依據胎的疏散和致密的差異，沁的程度也不一。但只要被沁，則表面光亮溫潤的釉光便不會真實的展示出來，這樣會影響斷真論假。這需要半年或三年之間的擦拭、揮發還原的過程。讓其自然的釉光重新展示出來。比如說：一件官器御品，在不被侵蝕，完完全全在自然的傳世之中，那將精美絕倫，而且其美感要遠遠超越一件同原料、同工藝的同類新器物。這是因為，古老的器物在漫長的歲月中，神奇的大自然在無數次冷熱變化中，使得器物從內到外、多元素的不斷地在變化，從而使古瓷表面形成一種似有非有的霧光之圈。如同一道霧光罩在古瓷上，顯像出神秘之極的朦朧之光，而這種光是只有在大自然依據歲月的造化下才能形成的。如能看懂這種釉之光，也為鑒賞瓷器提供了又一便利的條件。 瓷器收藏鑒定出手 專業咨詢熱線 （18017603862 阮先生 文化說事 明白做人） 瓷器收藏鑒定出手 專業咨詢熱線 （18017603862 阮先生 文化說事 明白做人） 六 查土沁 土沁之痕是器物入土受浸所致。 就器物的歸類而言，土沁可分兩大類：一是器表之沁，二是釉內釉下直入胎骨的沁。土沁之痕與自然界中的多色澤酸、堿、鹽等土質相關。原則上宋以前一元配的器物較二元配的器物受沁嚴重。當然也與存放環境的墓穴坍塌、完好等因素相關；也與器物本身的多元用料、制作和所存放的地質的鐵等元素含量不同有關。原則上可直入胎骨的多為可溶于水的如鹽堿等類似鐵礦山區的這種氧化物則多沁于表面。而在我國特定地區的特殊樹種根須沁于器表的也有。 從土沁觀器物，可提供很多的便利。如黃土地的土沁痕，表面為干凈的，沁點是反映在釉下的。而表面新、內部成點狀的這種土沁斑器物，則不存在假的可能，當然前提是要懂得識別真實的沁斑。 我國幅員遼闊，土質結構多種多樣，酸堿等沁以及現代工業的微沁也是存在的。所以，目前的有些現代科技手段因數據難全，故也有誤差。因而，不能以某一種環境下的器物之沁作為通用標準來試行運用，而要客觀公正的，具體情況具體對待。合理的運用全方位的知識，做出正確的斷定，如此將會極少出錯。出土器會出現其特殊的變化。因受沁而氣泡破裂，以及二次開片等，因受沁程度不一，也會使釉表發生另類變化。如觀食用堿遇濕放干后的變化，再去觀出土于鹽堿地的器物，用這些自然現象去聯想古瓷，會受到相應的啟發。 七 查傳世使用痕跡 在我國的古陶瓷系列中，雖然千百余年的戰火連綿，王朝更替，但傳世器物仍客觀存在，當然也有些重復入土、反復傳世。于是，一切器物只要傳世，便會有傳世使用的痕跡存留在器物的表面，而只要是傳世痕均無規則而言，并且細觀那些使用痕，定會有深淺不一的層次感。也就是說是有深有淺的，并且其痕線中的光感、潤度也絕不相同。這是個要細細觀察和長期歷練方可把握的。而且由于瓷種不同和釉中元素的多樣性，使用的痕跡是不一樣的。所以需要分別對待、靈活應用。在使用痕的觀察、體驗中，*直接可以感覺到的是器物的老與新。其次是瓷器物表面的新與舊，不取決于年代，而取決于材質。直接能感受到配料精、工藝好的御用器物時，縱然年代久遠，但遠比不堪精美的器種顯得更新。如唐的秘色瓷要遠比清晚期的有些官器還要顯得更新、更亮麗，這是材質之故。 當然由于歷史的原因，有些瓷器被重復出土傳承下來。這種器物的傳世使用痕**特色。認識和分辨它們，主要源于見多識廣，直接上手細觀、勤思，便可漸漸掌握。 八 辨開片器物的開片與材料、配方、工藝、爐溫皆有關系。有的器物開片總體十分相像，這是某一類的器物已從配方、用料、燒制工藝等，全然形成了一整套的流程工藝。形成總體固定的規式化，對于它們而言可以形成一種思維模式。如北宋的部分官器：北宋官汝器、宋耀州窯、宋哥窯器等，他們全然具備了自己的特征、風格，因而深諳此道的大藏家，僅看器物的開片，也能大概的斷個幾分，像唐三彩也多如此。也有些器物的開片是沒有規律的，完全是不成定格的。但只要會開片，自是事事有緣的。有的開片特征鮮明，風格突出，而且相距的年代甚遠。如：明弘治的“嬌黃”，細觀其開片的紋路，竟然如同宋天青汝瓷開片；這說明僅在釉面的用料和燒制溫度定然有其相似和接近的可能。所以說，我們將開片作為一個鑒定要素提取出來，對于認瓷識真十分有必要。 宋以前的出土器多會形成二次開片，北宋厚實高溫亮麗的官器中，有的會出現冰裂紋片。而類似像這種**年代風格的器種，是不可仿制的。其原因是，其原料、配方不知?？v然今日得知成因，因果關系也愛莫能助。因此，古瓷之開片，釋放的信息，有待我們去探究。也正是因為它不可仿制，因而為我們提供了鑒定的依據。 九 釉面色相認定 釉面的色相組成，是胎與釉的組合成像。而不同時代，不同器物的色相特征與它對應的年代、取材用料是密切相關的。如唐三彩釉面色相泛紅，越之秘釉面溫潤發青。以及宋元明清各種窯口器物色相、種別都極其鮮明。了解掌握它們，對我們斷代識真辨偽，極為有力。如果我們從色相涉及的取材用料等相關知識能夠掌握時，我們很大程度上不會被造假所左右。因為現代人一不知過去的取材配方；二不可達到與古瓷一致的色相特征；三是色相還因年代、自然等等不可人為的因素所左右，所以不可仿制。 認識釉面色相的特征，包括單色釉和彩瓷都大有益處。比如說粉青釉，從宋的湖田、龍泉、至元、明清，因不同的時代配方、用料獨具特色，于是，它們的色相特征完全不一樣。如果我們對它們了如指掌，僅此一點也不會從年代上張冠李戴。沿著這一切入點，然后以對應的器物時代取材用料、工藝特征、繪畫風格等核實，便也會為辨真論假提供有力的幫助。而面對彩瓷，當避之彩光，影響到觀本色底釉，并要不受彩繪色澤光暈的左右，抓住根本。瓷器同萬物一樣，有其自身的特點，但也大同小異。應融會貫通、靈活應用。大凡發青光的白色釉中，便是瑪瑙多之故。而大凡只潤不發青光的御用器，玉粉多之故，這一特性皆源于內在的原料，觀表抓其本是鑒瓷里手的特點。 尾聲： 以上應當僅僅是古瓷鑒定的一點概論，也只能是一般的認識。它們就某一類特定特殊器而言，一法足以認定。而更多的則必須要融會貫通、整體運用，不可偏激顧此失彼。中國地大、多環境的自然條件繁雜至極，而且歲月滄桑的非凡經歷，古瓷也會伴隨著苦難深重人類一路走來。于是，只能是全面理性而科學的手段下，才能真正認清它。作為人類所創的偉大藝術精美之器，我更愿意說這一偉大的優秀文化屬于全人類。因此，值得認真的探究，并全力保護。
中國十九位收藏家都是誰
從幕后走向臺前，以雄厚的經濟實力、獨到的手法介入收藏。有人將他們視為藝術品市場的攪局者，有人認為他們是當下及未來收藏界的主體力量，不論褒貶，企業家涉入藝術品收藏正在成為發展趨勢，他們正在改變中國的收藏面貌。讓我們來看看正活躍于收藏界的內地企業家都有誰吧。 藝術品是品位的風向標，中國企業家借由它實現了某種程度的自我認定。很多企業家做收藏成了專家，向人們展示了企業家的實力和品位。據了解，中國收藏家協會注冊的5000多名正式會員中，企業家約占20%，并且申請入會的企業家仍然絡繹不絕?？v觀近年國內外各大藝術品拍賣會，中國企業家身影屢屢出現。企業家涉入藝術品收藏正在成為發展趨勢。1 楊子 巨力集團執行總裁楊子喜歡收藏，明代竹林七賢葫蘆瓶、價值數千萬元雞缸杯等都在他的收藏之列，近年來尤其關注與佛教有關的藏品，尤其是天珠。楊子先生以3000 余顆千年至純天珠的收藏總量及收藏天珠的級別，位列世界已知天珠藏家第一，藏品中數顆天珠均為傳說中的“天珠王”。 2 葉茂中 葉茂中營銷策劃機構董事長有著“中國廣告界領軍人物”之稱的葉茂中，將財富換成了3000多件藝術藏品，收藏了大量近現代名家作品和當代油畫雕塑版畫。包括中國近現代大師齊白石、傅抱石、徐悲鴻、黃賓虹、趙無極等以及當代藝術蔡國強、李象群等人的作品。 3 吳征 陽光媒體投資事業集團主席*早收藏高古陶器、青銅器，特別是青銅器里面的兵器系列，藏品中兵器系列比較全。后來延伸到中國畫，從明清畫到中國當代書畫。*近幾年，吳征的收藏又基本上集中在現當代藝術，如油畫和雕塑等。 4 楊濱 達世行汽車銷售有限公司董事長楊濱2000年時開始了對中國當代藝術作品的收藏，2006年起開始涉足西方當代藝術品收藏?，F收藏有眾多當代頂尖藝術家的杰出作品，其收藏范圍涉及油畫、雕塑、照片、裝置等。在北京投資創建以推介中國當代藝術為主的aye gallery以及東站畫廊。 5 喬志兵 五洲風情董事長因喜歡而收藏，并且持續了解和學習當代藝術，收藏線索在不斷拓寬。2006年,喬志兵從傳統中國畫和當代水墨開始了自己的收藏生涯。在其收藏中，當代藝術名家的作品占據比例頗大，包括楊福東、展望等人的作品。 6 張銳 瑞致通信公司董事長張銳個人資助中央美術學院“學院之光”項目歷時10年，此外，還收藏方力鈞、岳敏君、楊少斌等到眾多新生代藝術家的50余件作品。古玩收藏鑒定出手 專業咨詢熱線 （18017603862 阮先生 文化說事 明白做人） 古玩收藏鑒定出手 專業咨詢熱線 （18017603862 阮先生 文化說事 明白做人） 7 戴志康 上海證大投資集團董事長戴志康收藏范圍極廣，不僅包括宋元明清字畫，還包括***的現代雕塑作品，他與許多中國當代藝術家過從甚密，投資20億元的喜馬拉雅藝術中心已投入運營，該中心包含了2萬平方米的當代藝術館。 8 王中軍 華誼兄弟傳媒股份有限公司董事長王中軍收藏的藝術品囊括油畫、雕塑和古董，他的油畫收藏主要集中于艾軒、楊飛云、王沂東等當代名家身上。 9 龍秋云 湖南電廣實業股份有限公司董事長、總經理從2005 年入市起，龍秋云就持續以大筆資金介入書畫拍賣市場，每年固定斥巨資購買近現代作品作為其企業資產。藏品有徐悲鴻《珍妮小姐》、《愚公移山》，李可染《萬山紅遍》等。 10 宛秋生 山東臨清三和紡織集團有限公司宛秋生為“三和博物館”負責人，其收藏以近現代書畫為主。僅在2010年，他斥資3億元購買大量近現代書畫，推動了吳冠中、李可染、黃胄等名家作品的市場走勢，其中包括以3752萬元拍下的黃胄《豐收圖》。 11 趙華山 山西華宇集團董事長收藏品以張大千、徐悲鴻、傅抱石等近現代名家書畫作品為主，被譽為國內張大千作品收藏第一人。近年開始收藏古代繪畫，在山西太原建有華宇美術館。 12 夏景春 沈陽金廈房地產公司董事長夏景春以收藏金銅佛像為主，經他手的金銅佛像有幾千尊，曾在北京翰海開過專場拍賣會，還出版了《般若之光》、《菩提妙相》、《夏景春藏金銅佛像》、《古物鑒真》等收藏專業書籍。 13 陸漢振 浙江金輪集團董事長浙江*早將資金投入到藝術品收藏的企業家之一。其收藏并不是常見的有些年代的收藏，藏品包括雍正胭脂紅琺瑯彩碗、清朝紫檀頂箱柜、明嘉靖魚藻紋罐、乾隆粉彩如意樽，甚至有商代晚期獸面紋鼎。 14 李建忠 上海長樂集團董事長1980年代，李建忠憑興趣開始收藏各種老物件。其收藏種類繁多，在他古色古香的1872會所中，收藏品包括第一代“愛迪生”老唱機和第一代西門子冰箱。此外，收藏品還包括字畫、瓷器、古家具、古建筑構件等。 15 徐其明 徐龍集團董事長、總裁主要收藏中國古代宮廷藝術品，其收藏的元青花和早明、清三代宮廷藝術珍品，現已形成“中國古代御瓷精粹”及“中國宮廷藝術瑰寶”兩大系列，共計250余件（組）。無論品級、價值和數量均獲得包括故宮博物院在內的國內外專業機構的肯定。 16 楊休 南京天地集團董事長1990年，楊休下海經商，經營的領域從高科技到房地產。2004年，在翰海春拍上，陸儼少的《杜甫詩意百開冊》以6930萬元被楊休拍走，創下當時中國字畫**價。據估計，其手上藏品估價約50億元。 17 邢繼柱 瑞寶賽博公司總裁以收藏古典家具開始的邢繼柱，目前的收藏領域包括古典家具、油畫、刺繡和佛像四大領域，其中尤以收藏明清佛像為主。2012年，邢繼柱收藏的160件喜馬拉雅藝術風格的藏傳佛教造像在北京大學賽克勒考古與藝術博物館舉辦了“吉金成瑞寶相莊嚴——瑞寶閣藏金銅佛像展”。 18 劉益謙 新理益集團董事長以“創紀錄”形式獲拍，在2009年秋拍上，吳彬作品《十八應真圖卷》被劉益謙拍得，開創“億元”時代。2009年，他已經在收藏方面砸下12個億。 19 陳永泰 震旦集團董事長陳永泰30多年來致力于中華文物的保護和典藏，其在臺北和上海兩地設立的藝術博物館已成為全球收藏中國古玉器較完整的私人博物館之一，總數達6000余件。由陳永泰私人籌建的震旦藝術博物館收藏的中國古代文物，包括玉器、瓷器、畫像石與佛教造像等。
景德鎮雕塑瓷廠底款圖片及其價格介紹
景德鎮市雕塑瓷廠，景德鎮十大瓷廠之一。1956年，由20世紀50年代初的市美術社、雕塑社和試驗瓷廠等3家合并組建工藝美術瓷廠。原屬國營企業，1961年12月轉為集體所有制，以生產出口傳統瓷雕為主。1966年改稱景德鎮市雕塑瓷廠。全廠技術力量雄厚、生產設備優良、工藝技術精湛、產品品種齊全，繼承和發展傳統的中國陶瓷圓雕、浮雕、鏤雕和捏雕工藝技法，創制生產大量具有中國民族特色的傳統工藝瓷雕和各種實用瓷雕。此外，還生產橡膠手套瓷模。廠址東一路218號。20世紀90年代初，全廠設科室20個，分廠6個，有職工l480人。占地面積126077平方米、生產用房建筑面積41051平方米。機械設備有球磨機11臺、榨泥機2臺、練泥機2臺、注漿作業線1條、梭式窯及電爐51座。有動力機械總能力3189千瓦，年生產能力150萬件。景德鎮雕塑瓷廠底款圖片 鑒賞交流 18879871136 同V信 景德鎮阮先生。雕塑瓷廠主要產品有傳統人物、珍禽異獸、草蟲花卉、亭臺樓閣等陳設瓷雕和旅游、仿古瓷雕、有臺燈、鐘座、煙缸等實用工藝瓷雕。大到62英寸，小至6英分，造型各異，規格齊全配套，還有高溫色釉、釉下五彩、青花斗彩、新花粉彩和氮化鈦仿金鍍等裝飾產品，瑰麗奪目。主要代表品種有：《天女散花》、《牡丹仙子》、《站鰲滴水觀音》、《水滸108將》和《觀音》、《羅漢》、《關公》、《財神》、《三星》、《八仙》等。1980年“散花”牌傳統人物瓷雕在獲輕工業部優質產品獎；“散花”牌影青淡彩唐代仕女全國評比第一名。景德鎮雕塑瓷廠瓷器價格參考1983年“散花”牌影青淡彩《春訊》、16寸《三星》、《五子羅漢》、《站鰲滴水觀音》全國陶瓷質量評比中獲輕工業部優勝產品獎；1984年“散花”牌A型青花傳統瓷雕獲江西省優質產品獎；1985年氮化鈦仿金鍍瓷雕和紫羅蘭稀土變色釉瓷雕獲省優秀新產品獎；1987年“散花”牌傳統人物瓷雕獲國家金質獎；1989年“散花”牌傳統人物瓷雕獲首屆北京國際博覽會金質獎；1990年“散花”牌瓷雕獲百花銀杯獎；1991年“散花”牌紫羅蘭變色釉瓷雕獲第二屆北京國際博覽會金質獎。
王步瓷器愿聞吾過之齋款識真品圖片
王步的《愿聞吾過之齋》因為對青花乃至整個瓷器界涉獵不多，王步這個名字對我來說是非常陌生的。＊近查閱資料，才知道“青花大王”王步及他的“愿聞吾過之齋”底款。根據《雅昌藝術網》的資料得知，王步(1898-1968)，字仁元，號長湖、竹溪道人，晚年又號陶青老人，齋名愿聞吾過之齋。祖籍江西豐城，生于景德鎮，自幼學繪青花。王步青花瓷器作品價格參考王步青花是景德鎮陶瓷藝苑中一枝奇葩，其作品以筆意簡練、博大精深和水色瑩澈、＊＊＊＊的藝術特色而獨樹一幟。他“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外”，開創了青花藝術一代新風，展示出青花繪畫的新姿彩，形成了自身鮮明的青花藝術特色——淳雅、簡潔、清雄，從而獨步近代百年，無人可步其后塵。而王步的“愿聞吾過之齋”緣起不可考，大抵取自“子路聞過則喜”的意思?！奥勥^則喜”并不容易?！霸嘎勎徇^之齋”也確實體現了主人的雅量和情懷。荀子說過，“非我而當者，吾師也；是我而當者，吾友也;諂諛我者，吾賊也。（批評我批評得正確，他就是我的老師;肯定我肯定得正確，他就是我的朋友;一味對我阿諛奉承者，正是要敗壞我的人）”愿聞吾過之齋款識真品圖片賞析 王步青花瓷器作品鑒定交易 18879871136 同微信 景德鎮阮先生。自然，“過”的范圍很廣，小的不恰當、不合適、不禮貌、不檢點、不慎重，大的惡行罪孽，都可以稱之為過。乃至不該有的猜疑、驕傲等負面思維習慣也可以稱為過。收藏比權力更容易讓人得到真正滿足。權力帶來恭維式的尊重，很顯然，權力者并未得到對方真正的心服和尊重，對方只是為利益迫不得已，甚至對方在心里壓根看不起權力者，雙方只是一種短暫的交易。所以人常說，人非圣賢孰能無過。其實這句話出自《左傳》，原文是，“人誰無過？過而能改，善莫大焉?！对姟吩唬骸也挥谐?，鮮克有終?！蛉缡?，則能補過者鮮矣。君能有終，則社稷之固也，豈唯群臣賴之。又曰：‘袞職有闕，惟仲山甫補之?！苎a過也。君能補過，兗不廢矣?！边@是戰國時晉靈公的大臣士季勸誡晉靈公的話。然而，晉靈公是一個不喜歡聽人批評的主兒，不但文過飾非、不思悔改，而且變本加厲、作惡多端，＊終為趙穿襲殺。言人過，無非三類情況——善意的規勸批評、惡意的詆毀指責、忍無可忍的反擊。這些年，隨著人類的進化，“不言人過”漸漸成了一種“美德”，自然也是一種“媚德”——一種極力取悅他人，以圖私利的本事。這種本事的養成也是環境所迫，聰明人總是會適應環境。當“個性”“自我”張揚發展到一定程度，那必定是“自尊”的無限度膨脹——我就是我，我是唯一，我是正確，＊后是憑什么說我。是啊，憑什么？不吃你家米不花你家錢，憑什么做這費心不討好的“言人過”啊。這也是如今人們多不愿“言人之過”的社會環境。于是，這“言人過”，在某種意義上就成了“找茬兒”。圣賢是怎么面對“找茬兒”的呢？姑且把“言人過”當做惡意的找茬兒吧——仁者愛人，有禮者敬人。愛人者，人恒愛之。敬人者，人恒敬之。有人于此，其待我以橫逆，則君子必自反也：我必不仁也，必無禮也，此物奚宜至哉？其自反而仁矣，自反而有禮矣，其橫逆由是也，君子必自反也：我必不忠。自反而忠矣，其橫逆由是也，君子曰：“此亦妄人也已矣。如此，則與禽獸奚擇哉？于禽獸又何難焉？這是孟子的一番自我剖析——有仁愛之心的人會愛護人，有禮義之心的人會敬重人。愛護人的人，別人也常愛護他。敬重人的人，別人也常敬重他。假設有這么一個人，對我蠻橫無理，那君子一定會反躬自問：“一定是我不仁愛、無禮義，否則，怎會這樣呢？”如果自問沒有對人不仁愛、無禮義，而蠻橫無理者依然如故，君子還是會自我反?。骸耙欢ㄊ俏覍θ瞬恢艺\吧?！比绻詥枦]有不忠誠的地方，而蠻橫無理者依然如故，然后君子自我寬慰說：“這不過是個狂妄之徒罷了，既然這樣，那他與禽獸有什么區別呢？對禽獸又何必計較呢！”孟子的“聞過必自反”是本著“有則改之，無則加勉”態度，與“聞過則喜”是一路的。王步的成就對于我這個外行來說，是“不明覺厲”的。但是有一點可以肯定——王步之所以能夠成為“青花大王”，恐怕跟他的“愿聞吾過”分不開的。
王步青花瓷器作品真品價格 歷年成交記錄
王步（1898-1968），字仁元，號竹溪，晚年所作青花瓷及中國畫常署“陶青老人”，江西豐城縣人。從一九零七年來到景德鎮至一九六八年病逝，從事陶瓷美術工作長達六十余年，生平以釉下、釉上、堆雕、刻花等方法都創作過瓷器，尤精于青花。享有“青花大王”之稱。其作品畫意渾厚、清新、簡潔、淳雅，運筆自如、流暢，達到了形神兼備的藝術境界，成為國內外博物館和收藏家的珍藏品。青花靈禽春夏秋冬四屏--拍賣成交價RMB 27,025,000王步在景德鎮從事陶瓷美術工作長達六十多年，所創作的各類瓷器作品數以萬計。王步的藝術創新和取得的成就，使他成為中國青花瓷發展史上的里程碑式人物，對新中國青花瓷瓷器的發展產生了巨大的影響。他的作品得到普遍的喜愛，被國內外博物館、收藏家所珍藏，并在國內外書刊上廣為發表，成為青花瓷經典。?鑒定交易 18879871136同V信 。
希平草廬王大凡瓷器價格一般多少
王大凡(1888到1961)，名堃，號希平居士，又號黟山樵子，齋名希平草廬。珠山八友之一。王大凡是將國畫藝術和詩、書、畫、印運用到陶瓷裝飾上的杰出代表，其傳世藝術作品，充分體現了以詩入畫，以畫孕詩，詩畫結合的藝術風貌。1901到1920年，王大凡受汪曉棠影響較深，早期畫的仕女與汪曉棠畫的仕女一脈相承。王大凡與王琦于1916年到上海觀摩海上畫派作品，并結識吳湖帆先生。1922年，王大凡參加了由浮梁縣縣長徐仲亭等倡導，汪曉棠、王琦任副社長的“瓷業美術研究社”。1901年到1940年的39年間，完成了從古、圖案到傳統文人畫的轉型。王大凡瓷板畫市場2009年拍賣價格僅僅幾十萬在2011年單屏的成交價格飆升到了920萬元,兩年時間內拍賣成交價格漲了近10倍,這次王大凡的四條屏人物瓷板拍出近千萬元的價格,給市場傳遞了一個信息,就是和王大凡同期的“珠山八友”等藝人的作品價格將普遍上漲。希平草廬王大凡瓷器價格成交記錄:??鑒定交易 18879871136同V信 。藏品名稱：王大凡 瓷板畫四條屏 (一件)估價42.00到42.00萬---成交價:SGD52.80萬---成交日期:2019年1月17日藏品名稱：淺絳人物紋瓷板畫估價128.00到128.00萬---成交價:HKD210.00萬---成交日期:2019年1月25日藏品名稱：王大凡 瓷板畫四條屏 (一件)估價42.00到42.00萬---成交價:SGD52.80萬---成交日期:2019年1月17日藏品名稱：民國 王琦畫照鏡圖瓷板座屏估價40.00到60.00萬---成交價:HKD100.30萬---成交日期:2019年3月31日藏品名稱：粉蟲草瓷板畫（四屏）估價260.00到260.00萬---成交價:HKD315萬---成交日期:2019年1月25日王大凡早年的人物畫多是富貴壽考、伏虎羅漢、八仙圖等，晚年的人物畫以木蘭從軍、聞雞起舞、岳母刺字等內容為多，注重作品的時代性。模仿品以其20世紀30、40年代的人物畫為多，也有少量50、60年代的作品。從王氏人物畫筆墨特點來看，主要有以下幾個特色：一是用筆用線遒勁，似傳統線描法中的高古游絲描、鐵線描一類，多是中鋒用筆，樸拙、厚實、圓潤，章法別致，有裝飾味，這是王大凡與王琦側鋒用筆畫人物畫的＊大區別。而模仿品勾線難學其骨，少圓潤勁拔之韻味，有的中、側鋒并用，不得要領。二是人物臉部刻畫細膩，講究明暗變化，有西畫中的素描關系和光影變化，暈染手法獨特，立體感強。王氏畫仕女以“丹鳳眼”、“櫻桃嘴”冠之，特點鮮明，并形成一種慣用的程式。三是人物畫背景多勾描蔥郁林木，竹石茅屋，野卉山花，染色青翠，草綠、翠綠、深綠幾個層次明顯，筆法一絲不茍。 從王氏作品設色來看：一是畫面絢麗照人，光彩艷發，畫場面大、人物多的作品，總是根據主題需要，主角多用鮮艷奪目的色料(如胭脂紅、西赤等)，次要人物一般以赭、黃、藍色陪襯；二是填色較厚實，人物畫在雙勾白描稿的基礎上，多用濃重、深沉、艷麗的色彩，作多層次的渲染，注重明暗層次和冷暖變化，有傳統工筆重彩的藝術效果。模仿品設色染色平板，厚重之中少陰陽層次變化，色調過渡生硬，少潤澤之感。
陳義芳瓷器價格 一般值多少錢？
陳義芳（1937－），男，江西豐城人。別名陳鐸、陳劍。景德鎮陶瓷工藝美術老藝人，擅長陶瓷粉彩人物。生于陶瓷世家，自幼從父陳普生學畫粉彩人物，亦受父輩王步點撥青花工藝，親歷畫瓷工會、合作社，出口瓷廠、藝術瓷廠的建立。陳義芳把自己一生的情趣傾注在陶瓷藝術上，他堅信藝術是相通的，所以對油畫、剪紙、年畫等藝術形式均有不同深度的研究，去吸取其中的養分。同時深入民間收集素材，投身各項社會活動以擴大視野。故在許多方面均有建樹。陳義芳瓷畫作品價格參考?鑒定交易 18879871136同V信 。尤為見長的是的為粉彩人物作品，融合傳統藝術和現代審美意蘊，題材廣泛。作品工整細膩，設色鮮亮；取材、構圖一絲不茍；充分把握器形、材質、燒成的變化，巧于利用人物視角和陶瓷器型的變化特點，大膽夸張，精心布局；作品更善于運用透視、構圖注重遠近虛實、層次分明；人物突出神情的描寫，心態的刻畫；注重人文精神和感情寄托。特別是現代題材，安排情節，烘托人物，注重刻劃人物的內在精神氣質，以形傳神，以情動人；繪寫出特定環境下，特定時代中的特定人物的個性風采。時代特色鮮明，生活氣息濃郁。古玩行是一個充滿傳奇的行業。一面銅鏡，照一段顛沛歲月；一塊美玉，鎖一段啼笑姻緣：一張書法，抒一場人生感慨：卜堆瓷片，寄一則奮進箴言；一張條案，訴幾多人生無奈；兩枚大錢，講一樁撿漏奇談。得一只犀角杯，三生有幸；丟一只黃釉盤，錯失百萬。拍案叫絕，是一段笑談，揮手抹去，是一曲辛酸?？偸怯心敲炊嗄敲炊嗟捏@喜與失落，總是有那么多那么多的歡呼與嗟嘆。
章鑒瓷器作品真品價格大概多少？
章鑒，字惕吾，江西撫州臨川人。他的藝路寬廣，題材豐富廣泛，不拘一格。他把油畫、水彩、素描等技法運用于陶瓷彩繪上，打破了前人用單色繪瓷的歷史。他為了使畫面色彩豐富，首創多次彩繪和多次燒烤法，使瓷畫藝術得到進一步發展和提高，形成了自己獨特的風格，在國內外享有很高的聲譽。他的＊＊作品有“斯大林”彩色半身像、500件魚尾瓶?！皠撌既讼瘛?、陶瓷壁畫“八駿圖”、“森林之歌”等，曾和王錫良、張松茂等人參加當年"7501瓷" 的繪制。他的藝路寬廣，題材豐富，不拘一格，有不少成名之作。1952年繪制的《馬、思、列、斯》瓷像，贈送蘇聯節日禮品；1953年繪制的500件魚尾瓶《創始人》，作為我國贈送莫斯科大學建校一百周年紀念禮品；1988年繪制的300件《金魚》簿胎皮燈獲中國輕工業部特等獎；章鑒瓷器作品價格參考?鑒定交易 18879871136同V信 。他還與人合作完成了北京首都機場大廳的巨幅壁畫《森林之歌》和人民大會堂江西大廳的巨型壁畫《井岡秀色》。晚年的藝術成就更為突出，他筆下的貓、蝶、小鳥、金魚、走獸都是生氣勃勃。代表作有《八駿圖》大壁畫，《駿馬、貓蝶》雙面畫本金圖案八寸薄胎碗、《駿馬奔騰》150件花瓶、 《金魚》簿胎皮燈等。他的作品常送日本、美國、馬新泰、港澳臺等國家和地區展銷，深受國際友人的喜愛而收藏。2011年1月22日，由景德鎮市民間民俗文化協會、景德鎮市民族民俗文化搶救與保護中心報江西省藝術工作委員會審核，提交中國陶瓷美術榮譽與職稱頒證儀式醞釀，經得近百名中國陶瓷美術高級人才、大師、教授、新聞媒體代表意見，由正式代表舉手表決，一致同意追憶其為“中國陶瓷美術大師”榮譽稱號。
2020-12-16
王曉帆（1918-1963）安徽黟縣人。陶瓷美術鑒評家，陶瓷美術家。其父為珠山八友王大凡先生。王曉帆自幼學畫，稟承家傳。青年時期曾參加抗日救亡活動，加入中國共產黨地下組織。1944年王曉帆創辦曉帆畫坊開店授徒，期間王曉帆開發了許多新產品，如新婚用瓷“花開富貴”餐具、祝壽用瓷“以介眉壽”等日用藝術瓷，王曉帆首開日用陶瓷藝術化之先河。建國后更是作為輕工部陶瓷研究所籌備小組核心人物，先后參與創辦和組建過陶瓷工藝合作社、輕工業部陶瓷研究所、藝術瓷廠、建國瓷廠、瓷用化工廠。并領導和參與開國瓷以及建國十周年獻禮瓷，展覽瓷的制作，在合作社和工藝社這兩個藝術高手云集的地方，身為主任的王曉帆，堅持“古為今用，洋為中用”的方針，使人盡其才，學有所用，使得傳統陶瓷(粉彩、顏色釉、青花瓷、雕塑瓷)大放異彩，藝術陶瓷佳作層出不窮、日用陶瓷迅速發展，加速了陶瓷向現代化邁進的速度。1961年被授予“陶瓷美術家”稱號。王曉帆人物瓷器作品價格?王曉帆擅畫粉彩人物，早期以陶瓷粉彩仕女人物匠心獨具，別樹一幟。他筆下的形象楚楚動人，楚漢之風、唐宋遺韻均入畫中。鶯鶯的溫情、黛玉的心高氣傲、四大美女的花容月貌，無不使人愛不釋手。新中國成立后，王曉帆致力于創作謳歌新中國、新生活題材的現實主義瓷畫，這時無論構圖、布景，還是人物造型、神態都擺脫了傳統的束縛，追求整體效果和矛盾的和諧統一。在王曉帆20多年的藝術生涯，他把自己的思想、智慧放到創作的對象中去，用生命和熱情去塑造一個又一個形象。他的父親是“落地粉彩”的鼻祖，他是粉彩花紙的發明人，父親辦過“瓷業美術研究社”“月圓會”，他是“合作社”“工藝社”“部研究所”的組建人之一，他不愧是大凡的兒子，學其父．又不似其父，敢在藝術的高空中與乃父一比高低!
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